<\/p>\n
\n\t\t\t\t\t\tR\u00e9ponse attendue pour le<\/span><\/span> 31\/08\/2024<\/strong>\n\t\t\t\t\t<\/p>\n \n\t\t\t\t\tType de r\u00e9ponse<\/span><\/span> R\u00e9sum\u00e9<\/strong>\n\t\t\t\t\t<\/p>\n \n\t\t\t\t\t\t\tType de contribution attendue<\/span><\/span> Article<\/strong>\n\t\t\t\t\t<\/p>\n \n\t\t\t\t\t\t\tNom de la publication<\/span><\/span> Interfaces num\u00e9riques<\/strong>\n\t\t\t\t\t<\/p>\n<\/p><\/div>\n Comment l\u2019exp\u00e9rience artistique se fa\u00e7onne-t-elle aujourd\u2019hui \u00e0 l\u2019aune de l\u2019utilisation croissante de l\u2019Intelligence Artificielle dans les domaines culturels et artistiques ? Lorsque l\u2019artiste a recours \u00e0 l\u2019Intelligence Artificielle pour la cr\u00e9ation de son \u0153uvre, peut-on encore parler de processus artistique ? In fine<\/em>, ne s\u2019agit-il pas plut\u00f4t d\u2019une prouesse technologique r\u00e9pondant \u00e0 une logique de domination techniciste de l\u2019anthropos<\/em> sur son environnement, voire sur sa propre cr\u00e9ativit\u00e9 ?<\/p>\n Dans le prolongement du n\u00b02, volume 13 d\u2019Interfaces Num\u00e9riques<\/em> paru en 2023 dans lequel nous questionnions les cr\u00e9ations artistiques qui r\u00e9duisent ou refondent nos liens au vivant, ce dossier souhaite interroger la place accord\u00e9e aux nouvelles technologies et plus particuli\u00e8rement \u00e0 l\u2019Intelligence Artificielle dans les processus cr\u00e9atifs actuels. Des probl\u00e9matiques et enjeux interdisciplinaires \u00e9mergent de cette th\u00e9matique. \u00c0 l\u2019image de l\u2019industrie num\u00e9rique, le milieu de l\u2019art doit-il lui aussi participer \u00e0 la course \u00e0 l\u2019innovation technologique ? Dans une \u0153uvre de Net Art, par exemple, quelle est la part laiss\u00e9e \u00e0 la respiration et aux rythmes pourtant propres au geste artistique (Jullien, 2003 : 151) ? Quid de l\u2019inspiration de l\u2019artiste ? Cette derni\u00e8re se limite-elle \u00e0 une s\u00e9rie de calculs enregistr\u00e9s et m\u00e9di\u00e9s par une banque de donn\u00e9es ?<\/p>\n Face \u00e0 la tendance du tout-num\u00e9rique, certains critiques et chercheurs proposent d\u2019inscrire les r\u00e9sultats \u00e0 vis\u00e9e artistique de l\u2019IA dans ce qui rel\u00e8verait d\u2019une \u00ab \u00e8re num\u00e9rique du style \u00bb (Masoura et Rageul, 2023). En outre, le style d\u2019un peintre peut-il \u00eatre aussi facilement remplac\u00e9, imit\u00e9, r\u00e9duit \u00e0 son rendu visuel ? Les algorithmes g\u00e9n\u00e9rant un tableau ne viennent-ils pas anesth\u00e9sier (Pignier, 2020) la port\u00e9e esth\u00e9sique qui anime la caresse d\u2019un pinceau sur une toile (Delahaie, 2022) ? \u00c0 ce propos, l\u2019\u00e9pist\u00e9mologue des sciences Bruno Bachimont souligne la perte de sens et la r\u00e9duction de mat\u00e9rialit\u00e9 issue du recours exclusif aux calculs :<\/p>\n Il subsiste toujours une diff\u00e9rence ph\u00e9nom\u00e9nologique : les donn\u00e9es ne peuvent rendre compte du monde partag\u00e9, par exemple que le tact est \u00e0 la fois le touchant et le touch\u00e9, cette identit\u00e9 r\u00e9sultant d\u2019une r\u00e9ciprocit\u00e9. La machine peut le repr\u00e9senter formellement, mais elle ne peut le prendre comme fait premier, seulement comme d\u00e9duction formelle. (Bachimont, 2022)<\/em><\/p>\n L\u2019argument pr\u00e9sentant l\u2019Intelligence Artificielle comme un \u00ab g\u00e9nie incompris \u00bb2 <\/sup>est \u00e9galement \u00e0 interroger. En effet, il existe d\u00e9sormais une comparaison de l\u2019utilisation controvers\u00e9e de l\u2019IA en art avec le d\u00e9veloppement de la pratique photographique \u00e0 des fins artistiques. Suite \u00e0 l\u2019invention du daguerr\u00e9otype dans les ann\u00e9es 1840, la photographie a d\u2019abord \u00e9t\u00e9 consid\u00e9r\u00e9e comme un (SIMPLE) progr\u00e8s technique avant de trouver une l\u00e9gitimit\u00e9 parmi les arts plastiques. Par exemple, Charles Baudelaire notait dans son Salon de 1859<\/em> une incompatibilit\u00e9 de la photographie avec le processus cr\u00e9atif, puisque cette derni\u00e8re ne donne qu\u2019un \u00ab r\u00e9sultat identique \u00e0 la nature \u00bb (1992 ; 2003 : 363). Pourtant, pour \u00eatre appr\u00e9ci\u00e9 et \u00e9prouv\u00e9, le geste photographique implique une attention concr\u00e8te aux \u00e9l\u00e9ments existant \u00e0 l\u2019int\u00e9rieur du cadre mais aussi en dehors (jeux de lumi\u00e8re, mise en corps des sujets, etc.). Pouvons-nous alors vraiment comparer le m\u00e9dium photographique \u2013 d\u00e9pendant de la sensibilit\u00e9 et du savoir-faire du photographe \u2013 \u00e0 la programmation d\u2019un contenu algorithmique ? Rappelons-le, selon l\u2019\u00e9cos\u00e9mioticienne Nicole Pignier, \u00ab Les syst\u00e8mes d\u2019 \u201cI.A.\u201d permettent d\u2019effectuer des calculs mais de fa\u00e7on a-s\u00e9miotique, sans compr\u00e9hension ni interpr\u00e9tation des symboles mobilis\u00e9s \u00bb (2020). Consid\u00e9rer l\u2019IA comme un g\u00e9nie, comme une entit\u00e9 pensante \u00e0 part enti\u00e8re revient une nouvelle fois \u00e0 nier le lien \u00e9co-techno-symbolique (Berque, 2018) qui fa\u00e7onne nos exp\u00e9riences artistiques et nos mani\u00e8res de faire signe. Pour Aline Berg\u00e9,<\/p>\n La litt\u00e9rature contient ainsi bien plus que les premi\u00e8res archives multilingues des sons : une fa\u00e7on d\u2019habiter, de sentir et de penser la terre, des mani\u00e8res d\u2019interroger et de vivre le monde, de s\u2019y relier et de s\u2019y orienter. Le complexe de gestes qu\u2019elle assemble autour de la lettre, \u00e9nigmatiquement articul\u00e9 \u00e0 ceux du vivant, hante et passe largement non seulement les fronti\u00e8res mais le champ des langues, de l\u2019\u00e9criture et de la lecture. (Berg\u00e9, 2017 : 117)<\/em><\/p>\n Par cons\u00e9quent, la litt\u00e9rature engage l\u2019\u00e9crivain dans son enti\u00e8ret\u00e9 (symbolique, corporelle) et l\u2019ancre de mani\u00e8re intense et tensive dans l\u2019Oikos<\/em> (Pignier, 2020). L\u2019interaction sensible de l\u2019\u00e9nonciateur humain avec son milieu de vie, de cr\u00e9ation, permet d\u2019\u00ab associe[r] de fa\u00e7on non arbitraire un signifiant et un signifi\u00e9 \u00bb (Pignier, 2021) plut\u00f4t que de les codifier ou de les figer dans des cat\u00e9gories s\u00e9mantiques pr\u00e9d\u00e9finies. Les \u00e9nonc\u00e9s \u00e9co-techno-symboliques s\u2019inscrivent dans un processus empreint de r\u00eave et de symbolisation. Ils t\u00e9moignent du ph\u00e9nom\u00e8ne d\u2019 \u00ab impr\u00e9gnation-contemplation-composition \u00bb (Pignier, 2020) qui anime l\u2019exp\u00e9rience artistique et fondent nos rapports concrets et sensibles au monde.<\/p>\n Le recours \u00e0 l\u2019IA n\u2019entra\u00eene-t-il pas quant \u00e0 lui une disruption (Sadin, 2016 : 144) dans la mobilisation sensible, situ\u00e9e, des lettres et des mots ? C\u2019est aussi ce que souligne Quentin Arnoux \u00e0 propos de la \u00ab technophonie \u00bb (2021). Selon l\u2019universitaire, cette couche acoustique regroupe les sonorit\u00e9s qui, depuis l\u2019industrialisation, sont \u00ab d\u00e9corporalis\u00e9es \u00bb3<\/sup>. La technophonie s\u2019apparente non seulement \u00e0 de la pollution sonore mais elle est \u00e9galement fortement encourag\u00e9e par l\u2019Intelligence Artificielle. En effet,<\/p>\n Les assistants personnels intelligents que sont les logiciels Google Home ou Siri donnent une voix \u00e0 des entit\u00e9s non vivantes. \u00c0 d\u00e9faut d\u2019entretenir un dialogue avec la nature, l\u2019\u00eatre humain partagera bient\u00f4t une conversation avec des objets inertes. Aucune esp\u00e8ce animale n\u2019a atteint ce niveau d\u2019abstraction sonore. (Arnoux, 2021 : 93)\u00a0<\/em><\/p>\n La g\u00e9n\u00e9ration de sons, de m\u00e9lodies par une IA pose l\u00e0 aussi une question essentielle pour ce dossier : sommes-nous pr\u00eats \u00e0 rompre avec les jeux des souffles instrumentaux et vocaux qui animent une cr\u00e9ation musicale ? Dans une \u00e9tude men\u00e9e sur l\u2019improvisation en jazz, Frederick A. Seddon a relev\u00e9 un ph\u00e9nom\u00e8ne de \u00ab cr\u00e9ativit\u00e9 empathique \u00bb (2004) qui requiert une attention et une collaboration entre les musiciens lors de l\u2019exp\u00e9rience musicale. L\u2019ajustement constant entre les musiciens lors du moment de cr\u00e9ation fa\u00e7onne une \u0153uvre commune unique. Cette derni\u00e8re ne s\u2019inscrit pas dans un pro-gramme mais elle \u00e9volue dans une trajectoire fluctuante.<\/p>\n En outre, nous pouvons nous demander s\u2019il est n\u00e9cessaire de passer par une (sur)connexion et une (sur)consommation num\u00e9rique pour rendre l\u2019art plus accessible et inclusif. Les applications et logiciels permettent de faciliter les activit\u00e9s de m\u00e9diation et de communication de certaines structures culturelles et artistiques aupr\u00e8s du grand public. Les mus\u00e9es s\u2019en servent notamment afin de susciter de l\u2019int\u00e9r\u00eat pour leurs nouveaux dispositifs issus de l\u2019IA : introduction d\u2019une \u0153uvre par son artiste d\u00e9funt, dialogue avec un personnage historique, visite personnalis\u00e9e gr\u00e2ce \u00e0 la reconnaissance faciale\u2026 Mais la pr\u00e9sentation de l\u2019\u0153uvre \u00ab innovante \u00bb devient rapidement une nouvelle strat\u00e9gie marketing du machinisme. Car si les invitations \u00e0 participer \u00e0 une immersion artistique via l\u2019IA ou la r\u00e9alit\u00e9 augment\u00e9e mettent \u00e0 l\u2019\u00e9preuve la perm\u00e9abilit\u00e9 du vivant (Ingold, 2013 : 265), elles semblent \u00e9galement r\u00e9duire l\u2019art \u00e0 \u00ab une m\u00e9thode et un but de l\u2019activit\u00e9 technoscientifique \u00bb (Barbanti, 2016 : 81).<\/p>\n Finalement, si l\u2019on en vient \u00e0 parler de l\u2019IA comme \u00e9tant une source d\u2019inspiration artistique, n\u2019est-il pas temps de \u00ab mordre la machine \u00bb (Fourmentraux, 2023) afin de s\u2019\u00e9manciper de la doxa techniciste ?<\/p>\n Souhaitant interroger les modalit\u00e9s et les enjeux des exp\u00e9riences artistiques contemporaines, ce dossier est ouvert aux Sciences de l\u2019Information et de la Communication mais aussi \u00e0 toute discipline en Art, Lettres et Sciences Humaines et Sociales.<\/p>\n Arnoux, Q. (2021). \u00c9couter l\u2019Anthropoc\u00e8ne. Pour une \u00e9cologie et une \u00e9thique des paysages sonores<\/em>. Le Bord de l\u2019eau.<\/p>\n Bachimont, B. (2022). La complexit\u00e9 herm\u00e9neutique \u00e0 l\u2019\u00e9preuve du calcul, Interfaces num\u00e9riques<\/em>, 10, n\u00b03, https:\/\/www.unilim.fr\/interfces-numeriques\/4686<\/p>\n Barbanti, R. et Verner L. (dir.). (2006). Les limites du vivant<\/em>. \u00c9ditions Dehors.<\/p>\n Baudelaire, C. (1992 ; 2003). \u00c9crits sur l\u2019art<\/em>. \u00c9dition de Francis Moulinat. Le Livre de Poche.<\/p>\n Berg\u00e9, A. (2017). La geste foresti\u00e8re de Robert Marteau : une \u00e9copo\u00e9tique du vivant. Dans Mottet, J. (dir.), La for\u00eat sonore. De l\u2019esth\u00e9tique \u00e0 l\u2019\u00e9cologie<\/em>. Champ Vallon.<\/p>\n Berque, A. (2016). Histoire de l\u2019habitat id\u00e9al. De l\u2019Orient \u00e0 l\u2019Occident<\/em>. \u00c9ditions du F\u00e9lin.<\/p>\n Delahaie, F. (2022). Formes \u00e9mergentes d\u2019art \u00e9ph\u00e9m\u00e8re et participatif contemporain : pour une co\u00e9nonciation avec le vivant ? <\/em>Th\u00e8se de doctorat. Universit\u00e9 de Limoges.<\/p>\n Fourmentraux, J.-P. (2023). \u00ab Mordre la machine \u00bb : R\u00e9habiliter le low-tech contre les big data. Interfaces Num\u00e9riques<\/em>, 12, n\u00b02, https:\/\/www.unilim.fr\/interfaces-numeriques\/5054<\/p>\n Ingold, T. (2013). Marcher avec les dragons<\/em>. Zones sensibles.<\/p>\n Guiatin, B. et Delahaie F. (2023). Rendre l\u2019art aux machines num\u00e9riques ? Interfaces Num\u00e9riques<\/em>, 12, n\u00b02, https:\/\/www.unilim.fr\/interfaces-numeriques\/5049<\/p>\n Jullien, F. (2003). La Grande Image n\u2019a pas de forme. Ou du non-objet par la peinture.<\/em> Seuil.<\/p>\n Masoura, A. et Rageul, A. (2023). L\u2019\u00e8re num\u00e9rique du style. Proteus<\/em>, n\u00b020.<\/p>\n Pignier, N. (2020). Le sens, le vivant ou ce qui nous relie \u00e0 la Terre. Interfaces Num\u00e9riques<\/em>, 9, https:\/\/doi.org\/10.25965\/interfaces-numeriques.4144<\/a> SMASH<\/a><\/p>\n Pignier, N. (2021). Fondements d\u2019une \u00e9cos\u00e9miotique. Vie du sens, sens du vivant ? Dans Ou\u00e9draogo, L. et Par\u00e9, J., Construire le sens, b\u00e2tir les soci\u00e9t\u00e9s. Itin\u00e9raires s\u00e9miotiques.<\/em> Connaissances et savoirs.<\/p>\n Sadin, E. (2016). La silicolonisation du monde<\/em>. L\u2019\u00c9chapp\u00e9e.<\/p>\n Seddon, F. A. (2004). Empathic creativity : the product of empathic attunement. In Miell, D. & Littleton, K. (eds.), Collaborative Creativity<\/em>. Free Association Books.<\/p>\n La r\u00e9ponse \u00e0 cet appel se fait sous forme d\u2019une proposition livr\u00e9e en fichier attach\u00e9 (nom du fichier du nom de l\u2019auteur) aux formats rtf, docx ou odt. Elle se compose de deux parties :<\/p>\n Un premier comit\u00e9 de r\u00e9daction se r\u00e9unira pour la s\u00e9lection des r\u00e9sum\u00e9s et donnera sa r\u00e9ponse mi-septembre 2024.<\/p>\n L\u2019article complet devra \u00eatre mis en page selon la feuille de style qui accompagnera la r\u00e9ponse du comit\u00e9 (maximum 25 000 signes, espaces compris). Il devra \u00eatre envoy\u00e9 par courrier \u00e9lectronique avant le 1er novembre 2024 en deux versions : l\u2019une enti\u00e8rement anonyme et l\u2019autre nominative.<\/p>\n Un second comit\u00e9 international de r\u00e9daction organisera une lecture en double aveugle des articles et enverra ses recommandations aux auteurs au plus tard le 1er f\u00e9vrier 2025.<\/p>\n Le texte d\u00e9finitif devra \u00eatre renvoy\u00e9 avant le 15 mars 2025.<\/p>\n Les articles qui ne respecteront pas les \u00e9ch\u00e9ances et les recommandations ne pourront malheureusement pas \u00eatre pris en compte.<\/p>\n [1] La journ\u00e9e d\u2019\u00e9tude du 14 mars 2024 \u00ab L\u2019IA dans les Arts : apprendre ou \u00e0 laisser \u00bb (dir. Odile Richard et le Master FABLI, Universit\u00e9 de Limoges) est \u00e0 l\u2019origine de ce dossier. <\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" Mis en ligne le 16 juin 2024 Th\u00e9matiques M\u00e9diations m\u00e9morielles, culturelles et patrimoniales Num\u00e9rique : strat\u00e9gies, dispositifs et usages R\u00e9ponse attendue pour le 31\/08\/2024 Type de r\u00e9ponse R\u00e9sum\u00e9 Type de […]<\/p>\n","protected":false},"author":781,"featured_media":0,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_acf_changed":false,"footnotes":""},"categories":[28,60],"tags":[350,357],"thematique":[38,39],"sfsic":[],"class_list":["post-32397","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-aac-publication","category-article","tag-arts","tag-intelligence-artificielle","thematique-mediations-memorielles-culturelles-et-patrimoniales","thematique-numerique-strategies-dispositifs-et-usages","wp-sticky"],"acf":[],"yoast_head":"\nCoordinateurs<\/h3>\n
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Sites internet de r\u00e9f\u00e9rence<\/h3>\n
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Bibliographie<\/strong><\/h2>\n
Organisation scientifique<\/strong><\/h2>\n
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Calendrier pr\u00e9visionnel<\/h2>\n
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Modalit\u00e9s de s\u00e9lection<\/h2>\n
Notes<\/h3>\n
\n[2] Voir cet article sur la propri\u00e9t\u00e9 intellectuelle : https:\/\/dejuristen.be\/propriete-intellectuelle\/lia-creative-combien-de-temps-restera-t-elle-un-genie-incompris\/?lang=fr [3] C\u2019est-\u00e0-dire qu\u2019elles viennent s\u2019ajouter aux paysages sonores ind\u00e9pendamment de la corporalit\u00e9 humaine.<\/p>\n<\/p><\/div>\nMots-cl\u00e9s<\/h3>\n
\n