<\/p>\n
\n\t\t\t\t\t\tInformations \u00e9dit\u00e9es \u00e0 partir d\u2019une annonce Calenda<\/strong><\/a>.\t\t\t\t\t<\/p>\n \n\t\t\t\t\t\tR\u00e9ponse attendue pour le<\/span><\/span> 08\/10\/2023<\/strong>\n\t\t\t\t\t<\/p>\n \n\t\t\t\t\tType de r\u00e9ponse<\/span><\/span> R\u00e9sum\u00e9<\/strong>\n\t\t\t\t\t<\/p>\n \n\t\t\t\t\t\t\tType d\u2019\u00e9v\u00e9nement<\/span><\/span> Colloque<\/strong>\n\t\t\t\t\t<\/p>\n<\/p><\/div>\n<\/p><\/div>\n<\/p><\/div>\n \n\t\t\t\t\t\tLieu de l\u2019\u00e9v\u00e9nement<\/span><\/span> \t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\tInstitut Sup\u00e9rieur des Arts et M\u00e9tiers de Sfax <\/span>,<\/p>\n \t\t\t\t\t\tSfax<\/span>\t\t\t\t\t\t, Tunisie<\/span> Anticiper le futur, aspirer \u00e0 en d\u00e9finir les caract\u00e9ristiques et tenter de le g\u00e9rer et de l\u2019inventer ; sont parmi les choses les plus importantes qui distinguent les cultures modernes et contemporaines des cultures traditionnelles se tournant vers le pass\u00e9, s’y accrochant et cherchant \u00e0 le pr\u00e9server et \u00e0 le reproduire. La d\u00e9signation par l’UNESCO du 02 d\u00e9cembre de chaque ann\u00e9e comme Journ\u00e9e mondiale des futurs, est dans ce contexte, une attestation de l\u2019importance de la fabrication du futur.<\/p>\n Et, si les\u00a0Future Studies<\/em>\u00a0et les sp\u00e9cialit\u00e9s qui s\u2019y rapportent telles que la Futurologie repr\u00e9sentent aujourd’hui une tendance scientifique \u00e9mergente consistant \u00e0 explorer les alternatives futures possibles usant d\u2019une m\u00e9thodologie dans laquelle de multiples techniques pr\u00e9dictives sont appliqu\u00e9es, cela ne signifie nullement que ces sp\u00e9cialit\u00e9s monopolisent l\u2019invention du futur, et que la r\u00e9flexion sur ce dernier et l\u2019aspiration \u00e0 un avenir meilleur ne peuvent \u00eatre atteintes qu’en collectant des donn\u00e9es du pr\u00e9sent et du pass\u00e9 apr\u00e8s les avoir converties en ratios, chiffres et indicateurs.<\/p>\n Il existe, en fait, d’autres voies pour imaginer et explorer le futur et aspirer \u00e0 des alternatives pour la r\u00e9alit\u00e9 existante. Parmi ces voies figurent les pratiques d\u2019art et de design reposant principalement sur l’imagination, l’innovation et la manipulation du monde,\u00a0 non comme un simple objet qu\u2019on se contente de le d\u00e9tailler et de le fragmenter en composants et \u00e9l\u00e9ments qu\u2019on peut d\u00e9crire et analyser, afin d’en tirer les lois qui r\u00e9gissent son fonctionnement ; mais plut\u00f4t comme un projet susceptible au changement et \u00e0 l\u2019am\u00e9lioration,\u00a0 afin de changer la nature des interactions qui s’op\u00e8rent entre ses habitants et leur environnement, et d’optimiser la qualit\u00e9 des exp\u00e9riences qu’ils vivent et des actions qu’ils accomplissent.<\/p>\n Le futur que les artistes et les designers aspirent \u00e0 cr\u00e9er est parmi les questions que ce colloque cherche \u00e0 soulever : ce futur est-il le r\u00e9sultat de l’innovation ? Est-il uniquement une \u00e9manation de l’imagination, et n’a-t-il donc aucun rapport avec la r\u00e9alit\u00e9 dans laquelle vivent ces cr\u00e9ateurs ? Ou est-ce qu\u2019il est le r\u00e9sultat d\u2019une interaction avec la r\u00e9alit\u00e9 et le fruit de d\u00e9fis difficiles et de situations g\u00eanantes, ind\u00e9sirables et difficiles \u00e0 r\u00e9soudre par les moyens habituels ?<\/p>\n Il est n\u00e9cessaire d\u2019 \u00ab imaginer quelques dispositions visant \u00e0 changer une situation existante en une situation pr\u00e9f\u00e9r\u00e9e \u00bb, selon les propos d’Herbert Simon dans sa c\u00e9l\u00e8bre d\u00e9finition du design. Cela nous am\u00e8ne \u00e0 nous nous demander : comment la r\u00e9alit\u00e9 et ses probl\u00e8mes nourrissent-ils l\u2019imagination du designer ? Comment se fait-il que les situations ind\u00e9sirables ne repr\u00e9sentent pas un obstacle pour le concepteur, mais plut\u00f4t une opportunit\u00e9 qui ouvre les portes du possible et du choix, et permet ensuite le passage \u00e0 quelque chose de nouveau et \u00e0 une situation meilleure que la situation existante ? Comment ces situations donnent-elles au designer la possibilit\u00e9 d’introduire des variations dans le monde qui ne viennent pas \u00e0 l’esprit des autres n\u2019ayant m\u00eame pas l’audace de les imaginer ? Comment le designer introduit-il ces changements et imagine-t-il le futur en s\u2019appuyant sur des plans qu\u2019il commence \u00e0 concevoir en collectant les donn\u00e9es n\u00e9cessaires se rapportant \u00e0 la situation sujet de sa pens\u00e9e ? Et, pour appliquer cette pens\u00e9e, comment \u00a0use-t-il, en plus de son imagination, les ressources, les mat\u00e9riaux, les techniques et les outils disponibles \u00e0 son \u00e9poque ?<\/p>\n Dans ce colloque scientifique, la question porte aussi sur le futur que recherche l’artiste : comment ses traits se forment-ils \u00e0 partir de la r\u00e9alit\u00e9, de ses probl\u00e8mes et soucis, ainsi que de ses horizons r\u00e9tr\u00e9cis, et du d\u00e9sir constant d’\u00e9largir son champ et de l’ouvrir \u00e0 de nouvelles possibilit\u00e9s et \u00e0 un avenir meilleur, afin qu’il y ait toujours de la place pour une vie d\u00e9cente ? Comment l’artiste capte-t-il, aux confins du r\u00e9el, des souffrances des individus et des angoisses des \u00e2mes, ces possibilit\u00e9s qui n’existent pas encore, mais qui lui surgissent de loin, pour les concr\u00e9tiser, \u00e0 travers les couleurs, les formes et les mati\u00e8res, de sorte qu\u2019on y pr\u00eate attention et qu’elles apparaissent comme un nouveau possible, comme une fen\u00eatre ouverte sur ce qui est \u00e0 venir, et comme un apport utile au monde dans lequel nous vivons ?<\/p>\n La question du futur cr\u00e9\u00e9 par les designers et les artistes est donc la probl\u00e9matique centrale\u00a0 sur laquelle s\u2019ouvre le th\u00e8me de ce colloque scientifique : ce futur a-t-il un avenir en l’absence de participation des membres de la soci\u00e9t\u00e9 \u00e0 sa cr\u00e9ation ? Imaginer le futur n\u00e9cessite-t-il seulement un designer talentueux, dot\u00e9 d’une capacit\u00e9 d’innovation sup\u00e9rieure et d’une imagination large qui lui permet de laisser son empreinte sur les produits artificiels et sur l’environnement dans lequel il intervient plus g\u00e9n\u00e9ralement ? Ou bien cette t\u00e2che exige-t-elle que les designers mettent leurs hautes capacit\u00e9s cr\u00e9atives et leurs connaissances en design \u00e0 la disposition des individus, afin de r\u00e9server une place aux acteurs sociaux et aux citoyens ordinaires dans le parcours du design ? Les designers sont-ils ainsi amen\u00e9s \u00e0 se transformer en catalyseurs d’id\u00e9es et de propositions, et en amplificateurs des capacit\u00e9s inh\u00e9rentes aux individus, afin que ce futur souhait\u00e9 exprime v\u00e9ritablement leurs espoirs et r\u00e9ponde \u00e0 leurs besoins, qu’ils soient r\u00e9cepteurs d\u2019\u0153uvres d\u2019art ou utilisateurs de produits design ?<\/p>\n L’une des pr\u00e9misses sur lesquelles repose cet argument d’introduction au colloque est l’hypoth\u00e8se voulant que la capacit\u00e9 du designer \u00e0 changer la r\u00e9alit\u00e9 et \u00e0 pr\u00e9voir les alternatives possibles d\u00e9pend de son aptitude \u00e0 interagir avec les d\u00e9fis r\u00e9els auxquels sont confront\u00e9s les membres de la soci\u00e9t\u00e9, \u00e0 assimiler la culture de la durabilit\u00e9, et \u00e0 revisiter les significations originales inh\u00e9rentes au design telles que le r\u00eave, la conception et la planification. Il s\u2019agit de partir du fait que le design soit une pratique bas\u00e9e sur la possibilit\u00e9 et la probabilit\u00e9, une pratique qui vise \u00e0 am\u00e9liorer la r\u00e9sidence dans le monde et atteindre le bonheur humain, une pratique qui va au-del\u00e0 de donner forme aux objets et aux produits pour nouer des relations et organiser le monde.<\/p>\n Parmi ces pr\u00e9misses figure \u00e9galement l’affirmation selon laquelle l’art et sa vie d\u00e9pendent de la capacit\u00e9 des artistes \u00e0 \u00e9largir nos visions de la r\u00e9alit\u00e9 o\u00f9 nous vivons, afin que nous ayons la possibilit\u00e9 de la remodeler selon nos d\u00e9sirs et nos aspirations, et la possibilit\u00e9 de l’inventer sans cesse, et d’en \u00e9tendre la capacit\u00e9, jusqu’\u00e0 sortir de l’emprise de la tendance techniciste \u00e9troite et autoritaire qui a s\u00e9par\u00e9 les ressources et les objets qui remplissent notre espace urbain de leurs contextes sociaux, et les a d\u00e9pouill\u00e9s\u00a0 de leurs valeurs esth\u00e9tiques et humaines. En fait, l’un des r\u00f4les les plus importants que l’art peut jouer dans les villes du futur est d’aider les gens \u00e0 d\u00e9couvrir les significations et les valeurs inh\u00e9rentes aux choses, aux biens, aux activit\u00e9s et aux actions quotidiennes, et de partager des exp\u00e9riences m\u00eame s\u2019ils ne les acceptent pas, tous, de la m\u00eame fa\u00e7on. Ce qui importe c\u2019est qu’ils se rendent compte qu’il est utile de se rencontrer sur quelque chose et d’\u00e9changer des exp\u00e9riences les uns avec les autres, quel que soit le type de ces exp\u00e9riences.<\/p>\n Cet argument ne pourra \u00eatre cl\u00f4tur\u00e9 sans nous interroger sur cet acte par lequel artistes et designers aspirent \u00e0 cr\u00e9er le futur : est-ce vraiment une action neutre ? Est-il \u00e0 l\u2019abri du risque et de l\u2019incertitude ? Est-il d\u00e9pourvu de toute dimension \u00e9thique ? Est-il possible de le r\u00e9aliser sans en assumer la responsabilit\u00e9 et en \u00e9valuer les cons\u00e9quences ?<\/p>\n Que les artistes et les designers sachent que lorsqu’ils cr\u00e9ent le futur selon leurs visions et leurs aspirations, ils ferment en m\u00eame temps d’autres possibilit\u00e9s avec lesquelles nous pouvons imaginer l’avenir. C’est la preuve de l’importance de cet acte et de sa gravit\u00e9 \u00e0 la fois. Puissent les artistes et designers l’aborder avec beaucoup d’espoir et beaucoup de prudence.<\/p>\n Les propositions doivent s\u2019inscrire dans l\u2019un des axes du colloque.<\/p>\n Les propositions doivent \u00eatre envoy\u00e9es sous forme de fichier Word comportant des informations sur l\u2019auteur (Nom, pr\u00e9nom, statut professionnel, \u00e9tablissement, adresse \u00e9lectronique), le titre de la communication, un r\u00e9sum\u00e9 de 300 signes, accompagn\u00e9 de mots cl\u00e9s (entre 5 et 7 mots) et une bibliographie (de dix r\u00e9f\u00e9rences au minimum entre livres et articles scientifiques ayant un rapport direct avec le sujet de la recherche).<\/p>\n Les r\u00e9sum\u00e9s des communications sont \u00e0 envoyer par mail jusqu\u2019au\u00a008 octobre 2023<\/strong>, date limite de soumission des propositions, \u00e0 l\u2019adresse suivante :\u00a0colloque.inventionfutur@gmail.com<\/strong><\/p>\n Les communications, dans leur version d\u00e9finitive (presque 5000 signes), seront \u00e0 nouveau expertis\u00e9es en double aveugle, apr\u00e8s le colloque, pour donner lieu \u00e0 une publication des actes.<\/p>\n <\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" Mis en ligne le 8 octobre 2023 Informations \u00e9dit\u00e9es \u00e0 partir d\u2019une annonce Calenda. 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\n\t\t\t\t\t\t<\/p>\n
\n\t\t\t\t\t\t<\/span>\t\t\t\t\t<\/p>\n<\/p><\/div>\n<\/p><\/div>\nArgumentaire<\/h2>\n
Axes du colloque :<\/h2>\n
\n
Modalit\u00e9s de participation<\/h2>\n
Dates cl\u00e9s<\/h2>\n
\n
Comit\u00e9 scientifique<\/h2>\n
\n
Comit\u00e9 d\u2019organisation<\/h2>\n
\n
Coordinatrice du colloque<\/h2>\n
\n
Mots-cl\u00e9s<\/h3>\n
\n